Рафаэль Санти Афинская Школа Описание Картины

Рафаэль Санти Афинская Школа Описание Картины

Рафаэль Санти Афинская Школа Описание Картины Rating: 8,3/10 6343reviews

Станца делла Сеньятура. Фреска «Афинская школа» и её фрагменты/Классика/Дом Художников. Станцы Рафаэля - это комнаты в Ватикане, расписанные Рафаэлем и учениками: Станца дель Инчендио ди Борго (фреска . Santa Claus 2: In Trouble... Again! здесь.

Рафаэль Санти Афинская Школа Описание Картины

Описание и Фото. Сначала была расписана средняя из трёх станц – «Станца делла Сеньятура» (Комната подписей), названная так, потому что здесь заседал Церковный Трибунал, хранилась папская печать и подписывались указы. Папа Юлий решил отвести эту комнату под свой личный кабинет и библиотеку, что и определило сюжет росписи стен – четыре сферы духовной деятельности человека: Теология, Философия, Юриспруденция и Поэзия. На каждой стене комнаты (станцы) располагается завершённая фресковая картина.

Фреска Рафаэля Санти "Афинская школа". Рафаэль Санти. Несмотря на обособление групп философов, картина тяготеет к двум центральным . Описание картины: Афинская школа - Рафаэль Санти. В основании - 770. Станца делла Сеньятура. Работая над «Афинской . Эти четыре фресковые картины названы: первая - «Диспута» (она. Рафаэль Санти «Афинская школа». Scuola di Atene) — фреска работы Рафаэля в станце делла. Афинская школа. Материал из Википедии. Рафаэль Санти. Афинская школа. Описание картины Рафаэля «Афинская школа». Комментарии по истории создания этой картины.

Эти четыре фресковые картины названы: первая  - «Диспута» (она изображает спор о святом причастии), вторая «Афинская школа», третья – состоит из нескольких меньших композиций, четвёртая «Парнас». На своде над каждой фреской помещена аллегорическая фигура – символ каждого из этих видов деятельности, а в угловых частях свода – небольшие композиции, тематически связанные с фресками. В настоящей статье мы подробно остановимся на фреске «Афинская школа» и её фрагментах «Платон и Аристотель», «Пифагор», «Евклид с учениками», «Гераклит».

Описание фрески Рафаэля Санти «Афинская школа». Описание картины Франциско де Гойя «Сатурн пожирает своих детей». Сюжет росписи всей комнаты — четыре сферы духовной деятельности человека: Теология, Философия, Юриспруденция и Поэзия.

Рафаэль Санти «Афинская школа»Лучшей фреской станц и величайшим произведением Рафаэля признана «Афинская школа» - один из шедевров ренессансного искусства. Используя все средства живописи своего времени, Рафаэль преодолел трудности колорита и наложения фресковых красок, благодаря чему достиг наиболее полного воздействия на зрителя. На фреске – обширный портик в стиле ренессанс. В «Афинской школе», как и в других фресках станц, Рафаэль создал композицию, которая выстраивается не вдоль переднего края, а в виде полукруга, на котором разворачиваются события. Художник в этой фреске объединил огромное количество фигур в гармоничную композицию, поэтому «Афинская школа» до сих пор считается высоким образцом героического жанра.

Фреска олицетворяет и прославляет Истину (Vero) и символизирует рациональные поиски истины философией и наукой. На ней изображены античные философы, чьи идеи и работы во многом формировали духовный мир Ренессанса.

Это мудрые, уверенные в себе люди сильной воли и высокого достоинства. Игра Котик Ловит Рыбку. Многие из них наделены чертами великих философов, художников и знаменитых современников автора. По замыслу Рафаэля, согласно идеям неоплатонизма, это сходство должно было символизировать родство античной философии и новой теологии. Художник блестяще справился с задачей распределения более 5. Рафаэль Санти «Платон и Аристотель»Не все фигуры на фреске можно идентифицировать со стопроцентной уверенностью, но великих греческих философов Платона (4. Аристотеля (3. 84 – 3.

В этих жестах сконцентрированы и философские идеи – абстрактные у Платона (его мир идей обретается в небесах) и более практические и обоснованные у Аристотеля (его мир идей связан с земным опытом). Фигуры Платона и Аристотеля заметно крупнее и выше рядом стоящих фигур. Но это не нарушение логики перспективного построения, это приём выделения центральных героев, когда рядом с фигурами высокого роста (Платон и Аристотель) изображаются низкие фигуры. Со всех стороны фигуры Платона и Аристотеля окружены группами философов и учёных разных школ и их учениками. Вверху слева от Платона – Сократ. По пальцам перечисляет он убедительные доводы своего учения, вызывая восторг и изумление окружающих его учеников и народа. Самый внимательный из слушателей  - молодой воин Алкивиад в шлеме и полном вооружении.

Рафаэль, картины и фрески . Фреска художника Рафаэля Санти «Афинская школа» имеет и другое название — «Философские .

Ниже – Эпикур в венке, советовавший получать удовольствие от жизни, и Зенон – философ противоположных взглядов, а рядом – фигура Пифагора. Рафаэль Санти «Пифагор»В своих работах Пифагор (около 5. На табличке в его руках начертаны математические формулы, с помощью которых он стремился описать музыкальную гармонию, что должно было стать ключом к познанию гармонии мира. Платон использовал эти формулы для расчёта гармонических пропорций души. Эта идея подробно изложена Платоном в трактате «Тиней», с которым он изображён на фреске. Рафаэль Санти «Евклид с учениками»Внизу справа лысый математик Евклид (с чертами лица Браманте) демонстрирует своим ученикам чертежи, которые должны подтвердить его геометрическую идею.

Художник поставил свою подпись золотыми буквами на тунике Евклида у горловины: «R. V. S. M.» («Рафаэль Урбинский своей рукой»). В группе рядом с ним Рафаэль изобразил себя в чёрном берете, в образе древнегреческого живописца Апеллеса. Рафаэль Санти «Гераклит»На переднем плане – одинокая фигура Гераклита, погружённого в размышления. Это портрет Микеланджело – знак глубокого уважения Рафаэля к своему сопернику, который в то же время расписывал Сикстинскую капеллу. Этот образ появился на фреске позже, после того как были открыты фрески Микеланджело в Сикстинской капелле, настолько поразившие воображение Рафаэля, что он даже изменил стиль письма.

Интересная деталь – Гераклит написан в манере Микеланджело, он сидит в сложной позе, его фигура напоминает пророков с плафона Сикстинской капеллы. Существует легенда, что Микеланджело побывал в Станце делла Сеньятура, долго рассматривал фрески и, казалось, остался доволен увиденным. Узнав себя в образе Гераклита, порадовался: «Однако радует, что урбинцу хватило ума не поместить меня в толпе спорящих краснобаев». Атмосфера высокого духовного подъёма в «Афинской школе» достигнута не только индивидуальной выразительностью героев, но и характером окружающих этих героев среды – величественной классической архитектурой Высокого Возрождения. Вполне возможно, что архитектурный фон был навеян проектом собора Святого Петра, над которым в то время работал Браманте. Людмила Велигорская.